我的时装·时刻

在时尚界，不管潮流如何更迭，美式风格总是常青不倒，只不过是今天吹预科风还是猎装风，明天兴运动潮还是军装潮的问题，而作为美式风格代表的纽约，也体现着“大苹果”金刚不坏之身的超凡活力，无论是“9.11”还是金融海啸，都撼动不了其作为世界时装之都的江湖老大哥地位，甚至越是逆境越是催人奋进，以至1999年至2004年期间涌现了一批扎根在纽约的时装新星，在纽约这个大熔炉的多元文化背景下这些新锐的设计师们将美式时装带入了一个崭新的世纪。

众所周知，美式时装一向以“休闲、舒适、实用”为特点，起源于20世纪早期 美国妇女开始普及大学教育并且开始外出工作，女人们急需要轻便易着实用性强的日常服装。而两次世界大战使得美国减少了从巴黎进口高级时装，对于本土成衣的需求激增，于是30年代开始兴起的几位美国时装设计师 Vera Maxwell, Clare Potter, Claire McCardell以及后来的Bonnie Cashin, Anne Klein, Geoffrey Beene奠定了美式时装简约易穿、功能性强的根基。二十世纪晚期以Ralph Lauren、Calvin Klein、Donna Karen、Tommy Hilfiger为代表的纽约时装设计师再次巩固了这种成熟世故的美式休闲风格，之后Marc Jacobs、Michael Kors则将之推进到更为时髦的境界。 
 
到了21世纪，人们逐渐厌倦了千篇一律的主流时装，于是这给新兴的设计师提供了一片利基市场的生存空间，一批本土的新锐设计师品牌如雨后春笋般地涌现在纽约，如Zac Posen、Proenza Schouler、Derek Lam、Jean Yu、Thom Browne、Christian Joy等等，当然在他们的崛起的背后，不乏社会各界对美国高级成衣业的支持与鼓励。首当其冲者当数纽约最著名的两间高级时装零售商Bartney和Bergdorf Goodman,前者长期推荐支持一些有才华的新晋设计师，其权威性曾被纽约时报誉为“令人向往潮拜的时尚圣地”；其次，全球最著名的两所时装院校Parsons和FIT也成为纽约时尚业蓬勃发展的人才宝库；再加上纽约是跨国时尚媒体的聚集地，业界众多时装奖项也为有才华的新兴设计师提供了强大的财力支持，如EDFF、CFDA、Gen Art等，以及城中丰富的名利场资源，如此天时地利人和， 才促成了这批新兴的设计师品牌迅速崛起，扩充版图，成为不容小觑的一股新势力。 

纽约势力分布图 
新兴的时装设计师通常喜欢将工作室建立在低成本比较边缘一点的地方，不仅是地段文化氛围上也是先锋边缘一点。而纽约传统的时装重镇集中在商业中心第五大道以及麦迪逊大道至传统服装中心第七大道一带。然而今时不同往日，新一批的设计师更喜欢嘈杂热闹的中国城、充满艺术气息的切尔西、暴发俗气的肉品包装区、甚至是波西米娅的布鲁克林区，虽然这些下城区没有第五大道那么贵气繁华，却有着属于自己的独特味道，更能激发设计师们的创意。

中国城

不少年轻的设计师都倾心将工作室建立在曼哈顿南部的中国城，例如先锋设计师品牌Three As Four,自1998年成立以来一直都以此为基地，尽管这里远离零售商远离传媒，但是浓厚的移民气息和多文化交融的环境却深得他们喜欢。Three As Four的Ange说，“中国城就像是一个还没被宠坏的孩子一样，它不时尚也不俏皮，但我们却是很同类的人群在一起：西班牙移民，中国人，还有波多黎各人。”正如他们自己，Gabi是巴勒斯坦人，Adi是以色列人，而Ange则是塔吉克斯坦移民。便宜的租金自然允许他们有更大的空间去从事创作，高耸的天花板和巨大的落地窗将嘈杂的环境被隔离在外面，却又不妨碍刺激他们的灵感。

下东城 
从19世纪中叶开始，下东城就是犹太人和意大利人聚居的地区，19世纪后期，这批意大利移民就已经为纽约的时装业贡献了不少人力资源。到了20世纪，这里成为了音乐夜店的集中地，布鲁斯、摇滚乐在这里悄悄扎根，吸引了一些专为艺人造型的明星订制时装设计师，例如Craig Robinson，就为曾经混迹于此的不少乐队订制过精良考究的西装套装，例如Calla、Secret Machines, Interpol以及Dead Combo。

肉品市场区 
另一个新兴的时髦地带位于纽约的肉品包装区。二战后，这里还是一片肉品加工厂，然而到了70年代，夜店文化在这里蓬勃起来，特别是那些针对同性恋族群的夜店。80年代，餐馆开始进驻此地，到了90年代，一批时装店也纷纷驻进来，设计师的工作室也紧随其后。例如男装品牌Duckie Brown的设计师Daniel Silver就很喜欢此地，被称为“纽约时装皇后”的俄罗斯犹太裔设计师Diane von Furstenburg的新工作室也选址于此，面积高达5000平方英尺。很快纽约地标保存委员会就宣布此地为历史遗产，于是区内的房价猛涨，以至设计师Alexandre Plokhov和Derek Lam都先后迁出此区搬至切尔西。

切尔西 
切尔西的临街咖啡馆、跳蚤市场以及楼上画廊都是此地充满吸引力极为抢手的原因之一。这里曾经是轻工业比较集中的地段，因此拥有许多空间广阔的地方，例如仓库、车库、修车房等，而这些正是设计师Alexandre Plokhov和Derek Lam想要的东西，Alexandre Plokhov选择了一间前切尔西画廊作为自己的工作室。

SOHO 
SOHO是制衣区外面一个较为成熟的设计师工作室聚集地。90年代，设计师们纷纷跟随80年代的画廊进驻SOHO区，这里不乏一批已经颇有名气的时装设计师工作室，例如Zac Posen的工作室就紧挨着Marc Jacobs, Ralph Rucci的工作室。设计师Jean Yu的店铺和工作室就位于Crosby Street37号一间如水晶般剔透明亮的小房间。

布鲁克林 
布鲁克林曾经是一个鸟不生蛋的偏僻之地，如今鉴于交通好转已经改善很多。对于很多设计师来说，布鲁克林离供应商太远，离零售商太远，离传媒太远，实在不是什么方便的地段。明星舞台服装设计师Christian Joy自2003年就将工作室迁至布鲁克林绿点的公寓，这里是继芝加哥后，在美国境内最多波兰人聚居的地方，区内的房屋设计、商店货品和餐厅菜式都以波兰人为主要对象，浓厚的东欧怀旧气息正是Christian Joy觉得这里与曼哈顿其他地方与众不同的地方。 
 
不同的区域孕育着不同的族群和文化背景，也造就了不同的时尚风格，这正是“大苹果”文化大熔炉的魅力。正如纽约风格也有着上城区与下城区的分别，这从红遍全球的美剧《sex and the city》与《Gossip Girl》里就可见一斑。前者充分显示了上乘的高调名牌与下城的街头缤纷，后者更是打造了“上城女孩”的穿衣典范，有人说，上城风格在于一种“贵气”，而下城风格则贵在“灵气”，上城风格崇尚一种简洁而优雅的奢华，下城则重视人文主义，偏爱新意。这大概也是我们爱纽约的原因，你永远都有另一个选择，因为自由在你，哪怕只是打扮穿衣。

本文发表于《风尚志》  未经许可不得转载

在媒体们还在讨论电脑如何威胁着纸质媒体生存的时候，事实上在不久的将来，极有可能发生的是电脑自己也被取代了，而取代它的就是如今我们已经形影不离的移动电话。特别是在PDA, blackberry, iphone这类智能型手机的迅速发展和电讯网络越来越发达的影响下。笔者每月的杂志支出已经越来越少了，比较之下Google Reader的订阅列表却越来越长了；忙碌的生活作息中用电脑网上冲浪的时间越来越少了，Iphone上的各种application却下载得越来越多了。换句话说，我的fashion bible已经不再是那一本本可以重得砸死人却可读性滑铁卢直下的时尚杂志了，而是只有巴掌大小的Iphone了。

我原本以为在香港因为基本上人人都用3G/3GS所以手机上网才比较普及，可是今年三月份当我们的博客在google reader上的订阅人数才200多人的时候，L小姐告诉我她一将我们的博客注册在widget上就已经有超过600多人的订阅量了，想必手机上网在内地也是相当容易的事了。换而言之，在手机通讯上发展时尚推广的空间也是相当大的，内地各大时装品牌不知是否有灵敏地嗅到这潜在的商机。

笔者除了用iphone做上facebook上ebuddy，听歌听新闻，看康熙看youtube这些无聊的事情外，最近更是迷上了试那些跟fashion有关的application。下载率最高的自然是网上时尚第一门户网Style.com的application, 主页上的核心版块内容基本上都有保留，如每一季的时装秀、每日最喜爱的时装时刻评选、时装博客、时尚派对等等，可以充分发挥苹果公司一贯的视觉显示优势，时装秀的图片清晰还可放大，非常养眼。也许是因为经常需要在交通工具上打发时间的缘故，比起平时上网多看文字图片内容，用手机上网我更倾向于看视频内容，毕竟屏幕较小，看文字眼睛太辛苦。因此看了很多平时比较少看的时装秀现场录影，可以身临其境地感受到时装人们现场看秀的亢奋状态，以及明星名流们对走秀即时的感言点评。

另一个最受关注的就是各大时装品牌的iphone application，基本上是为粉丝追踪品牌的最新消息而设计。已经发现的品牌有Chanel, Ralph Lauren, Fendi, Donna Karen等。这样的应用程式将比twitter更生动更快速地将品牌的最新产品广告、最新发布会、最新促销活动以高清晰的画面优质的视像讯息传递到品牌的追随者。例如Ralph Lauren的application上还有店铺的地址和电话，可以根据iphone具有GPS系统的优势直接起到导购效果，我不得不佩服这个营销手段的先进与高明。除了这些品牌外，这种无处不在无时无刻都可以保持联系的传讯方式也吸引了大量的网络商店的关注。例如英国著名的网络时装精品店Net-A-Porter.com也创建了自己的iphone application，用户可以直接用手机上网实现购物，哪怕不买也可以”window shopping”式将心仪的服装加入收藏。

除了这些以时尚资讯相关的application外，还有一些以游戏的形式出现的时尚应用程式，例如可以给模特更换衣服自由搭配的游戏Istyle，好像儿时给芭比换衣服做造型一样，考验你混搭的功力。与其类似的还有专门练习化妆的游戏。说不定以后还会出时尚版的模拟人生来，网络的世界说日新月异都已经嫌太慢。

当你已经用手机上网，浏览时装网页，订阅时尚博客，下载时尚程式，活跃在各大社交网络平台，跟踪品牌twitter，加入时装群组，时尚已经无孔不入无处不在。当你以为已经可以凭一个袖珍的iphone就可以“掌控”时尚的时候，回看这个互相联系的整合传播网，你能确定被掌控的是你还是时尚吗？

本文发表于1626 117期  未经许可不得转载

我知道大家都喜欢听八卦，那么我来说说两天不到的相处里对大家的印象吧...

gugu:超级nice，超级好相处，很是喜欢和他一起玩呢...很佩服手里一直拿着clutch也不会掉...
Lin生：最喜欢的聊天对象，充满老大风范，言谈从容，举止得体，对他的工作非常有兴趣，智慧型熟男一枚，烟瘾很大，比我还要爱吃巧克力...另外我记下了，曼谷，伦敦和柏林...
深野君：绝对是个性和外表最大反差的型男哦，外表很粗犷不羁，但是言谈极是温柔还小gin，对经营自己的网店乐在其中，非常感染人，弄到我都心痒痒想做企业家了，深总生意兴隆啊...
momojon: 原来觉得还蛮冷的，相处以后发现是慢热型，绝对具备时尚人士的基本素质，又贱又骚，蛮好玩的，换裤子超勤...另外，那个，其实，我很喜欢你那个包......
Miss F: 很高！话不多，但眉眼常带妩媚的笑，掉队失散过，充满神秘感，和她的搭档Amanda极大反差却又极是合拍...
Bedi：和我想象的样子不大一样，记忆力好好，还记得我学生时期的一份兼职...他说，他不是对fashion有兴趣，而是fashion这门生意......

我上video了......第一次用iphone video拍，刚入门,请轻拍......

在诺士佛台骚一把...

还有两个竖着的上传ing...

在深野君那里找到了街头霸王的群照，哈哈哈...

在海港城Harbour City 的号召下，上周二、周三终于见到了几个鼎鼎大名的时装博主，有Ian Lin，momojon，pandagugu，Miss F，还有fashiontreddigest的Bedi，淘宝人气型男深野君，大家一起逛街还真是开心呢，请看直播：

用iphone照的，不是太清晰，见谅...
 
 
 
很Q很Q的饰品店Q-POT,充满了看起来很好吃的首饰...
位于海港城的Maison Martin Margiela的专门店（继安兰街后的第二家）

 
  
  
                        亲爱的gugu的演绎实在太Q了，哈哈哈
  
                            你们知道这位型男是谁吧...
  
                                MMM的配饰越出越多了
  
很喜欢这个银包

来到隔壁的MISTER HOLLYWOOD
  
  这一季好多几何元素哦
  超喜欢他们家的包装盒，用来抽藏储物也很正啊
去Joyce啦
  
  
大家都有试穿这件Junya Watanabe的炭黑puff玩意儿啊...
 我们的擎天酒柱
第二天我要上班所以没有join大家，不过晚上去喝酒了，我还拍了几段video，谁教教我到哪里还有怎么上传啊？

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本文刊登于《時尚芭莎Harper's Bazaar》2009年6月期，未经许可不得转载。