我的时装·时刻

“一场好的时装秀，没有好的音乐，就像不加糖的冰淇淋一样，食之无味。”这是马克•雅可布(Marc Jacobs)的御用T台布景设计师斯帝芬 .伯客曼(Stefan Beckman)接受某媒体采访时说的话。的确，现如今，一场时装发布会展示的不仅仅是时装，而是一个集时装、舞台布景、灯光、音效、装置艺术为一体的多媒体空间。是一次综合的感官之旅，而在这躺旅行中，最不可缺少的装备就是音乐。流动的音符用节奏将人、衣、景贯穿成曲，这次就让我们用耳朵聆听一回2009年的时装流行乐势。

听1980年代的这个秋天
在2009秋冬四大时装周上1980年代的回潮已经达到了登峰造极的程度，设计师们为了配合宽肩头紧身衣的强势回归，在背景音乐上也是极力造势，上世纪80年代乐坛偶像们纷纷复出，其中最突出的当数模特出身红于巴黎的Disco女王——格蕾丝•琼斯（Grace Jones）。其实今年春夏时装周上，格蕾丝•琼斯的那些耳熟能详的“La Vie En Rose”、“My Jamaican Guy”等歌曲就已经成为了 Bottega Veneta, Chloe和Dolce&Gabana的秀场播放歌曲。据Agenda数据公司不完全统计，她演唱的歌曲在四大时装周上播放的次数有14次之多。2008年底格蕾丝她推出了20年后复出的首张新专辑《Hurricane》之后，这位充满争议的个性邦女郎，凭着狂野的作风，标志性的黑肌肤、寸板头，雌雄同体的造型再次征服了时尚界，先后登上了《Dazed & Confused》和《V magazine》的封面。

 从Disco舞曲、到流行音乐、英伦朋克到另类摇滚，上世纪80年代的旋律可谓无处不在。两个亚历山大——亚历山大.王（Alexander Wang）和亚历山大.麦昆（Alexander McQueen），都用了流行天王迈克尔. 杰克逊(Michael Jackson) 的歌曲作背景；而1980年代英伦的冲撞乐队（The Clash）和激情乐队(The Passions)的歌曲也是播放热选，连带着重新演绎后者经典曲目“ I'm in love with a German film star”的电音组合宠物店男孩（Pet Shop Boys）也大红大紫，Gucci男女装秀场都有热捧。除了1980年代的歌手和乐队，一些新兴的乐队也加入了80复古的新潮流，例如年仅26岁的另类摇滚女Ladyhawke,她个人的造型就是一个典型的80摇滚女青年形象，蓬发、窄仔裤、宽tee、格子衬衣、配converse球鞋，怪不得Miss Sixty, House Of Holland Just Cavalli, Topshop Unique这些充满街头风格的品牌喜欢拿她的歌作背景。

听电音的绝大多数
综观现在的T台，大部分设计师喜欢用电音以及各种Rremix版本的电子曲目作背景音乐，来自布鲁克林的复古电音组合乐队MGMT就受到众多设计师门的喜爱。他们不仅将音乐巧妙地用流行电子乐与经典摇滚融为一体，同时在乐队成员的形象中，夸张的印花图案与大胆的用色成为一种衣着上ICON式的标志，掀起了一股美式冲浪潮与1970年代的华丽摇滚风。而与他们的合作的设计师如：Christian Dior, Gucci, 3.1 Phillip Lim又或是Roberto Cavalli的作品中，也无不认同着这种音乐带来的新派怀旧风格，并互相影响着各自的创作与设计。在电音中类别里比较另类的要数化名Circlesquare的杰里米.朔（Jeremy Shaw）和居民乐队(The Residents)了，前者在2009秋冬Glanfranco Ferré的女装和Prada的男装秀中都有用到过，即使你不是电子迷，也会因为它给T台营造的低语迷幻感而为之着迷；后者已经不仅仅是前卫音乐组合，更是一个视觉艺术团体，居民乐队(The Residents)出道四十年，队员却一直恪守匿名制，他们创造的“眼球绅士”形象成为他们的代言人，不知道是不是与同样隐姓埋名的马丁•马吉拉 (Martin Margiela)惺惺相惜，反正在2009秋冬系列的发布会上， Martin Margiela默契的只选用了他们的曲目作为整场秀的背景音乐，那种诡异阴暗的黑白色调和怪诞离奇的神秘氛围成为了两者共同的后现代语言。

听现场试验的先锋
当然有人不甘寂寞，偏偏不喜欢按部就班地播放设定好的音乐列表，而是尝试各种声音实验，凭借DJ或是各种乐器合声的现场表演来带动观众的情绪。今年秋冬伦敦时装周上最酷的现场乐队要数贾尔斯•迪肯(Giles Deacon)秀上的后朋克乐队气泵里的鸟实验（An Experiment On A Bird In The Air Pump）。他们繁长的名字取自于英国艺术家约瑟夫•赖特(joseph wright)古典油画杰作。是由三位称自己为“C-Bird”、“ D-Bird”、“ X-Bird”的女子组成。最早由《Love Magazine》的主编凯蒂•格兰德(Katie Grand)和果浆乐队(Pulp)吉他手最先发掘并引荐给贾尔斯的，他们的音乐与贾尔斯时装里的朋克元素一拍即合。那些狂躁原始的声音，使贾尔斯那些高级时装式的手工装饰细节显得颠覆叛逆并更具型格。

而最具实验性的是同样出自英伦的候塞因•卡拉扬(Hussein Chalayan), 他的秀场将随机的钢琴音符与敲击玻璃杯的声音混合在一起，这种前卫的安变式氛围音乐(Ambient)充满了不确定的未来感，凝固的橡胶裙搭配玻璃杯的回音，为卡拉扬营造了本季的“冲撞与速度”的主题故事。同样喜欢玩实验声音氛围的还有爱搞怪的丹麦设计师亨里克•维布斯科夫(Henrik Vibskov)，他的秀场则将音乐与洗衣机的噪音混在一起；与鬼才设计师加勒斯•普(Gareth Pugh)合作了多次的英国DJ 马特•斯通(Matthew Stone)在他的首场秋冬男装秀上将1980年代的恐怖电影“闪灵”（the shining ）的原声与碎竹和深沉的打击声合成的电子舞曲，整场秀令加勒斯•普(Gareth Pugh)的现场鬼魅般地再次走到了前卫先锋的临界线。

听当下的时代之音
时装秀上的背景音乐不仅能暗示设计师的创作概念和灵感源泉，同时还反映着社会时事和时代的呼声。D&G秀上科尔斯乐队(The Kills)的那首“便宜却适宜”(Cheap and Cheerful)无不讽刺般的唱出了经济危机下人们的心声：“我已厌倦廉价的鼓舞，请给我奢侈的伤心”;，一语道破了，时装界的现状。而另一对一向以戏剧化舞台背景见长的DSquared这一季的背景音乐是二三十年代的摇摆舞曲，设计师迪恩•卡登(Dean Caten) 和丹•卡登(Dan Caten)说：“我们放摇摆舞曲，就像后经济危机时期的二三十年代一样。当人们面对眼前的麻烦，最好的排解方法就是投身到音乐和舞蹈中去，然后尽情地将便宜货与奢侈品混搭在一起。”看，一场时装秀的音乐原来有这么多内涵和心机，下次看秀请记得洗耳恭听，打破五官六感的惯性，你会发现更多的创意妙趣。

本文刊登于《SURFACE》，未经许可不得转载。

作为一个时装迷，除了会关注时装的设计外，笔者最热衷的另一个话题就是凹造型。同一个设计师设计的服装，经过造型师化妆师摄影师导演等相关人员的重新演绎，呈现出不同的风格不同的情绪，在我看来是一件神奇又充满魅力的事情，于是养成了收集各种媒介的造型优作的习惯，作为自己造型搭配的灵感源泉。除了时装杂志、摄影、电影、街头行人等缪斯发源地外，国内外艺人的MTV也是我灵感剪贴簿上一个重要的组成部分。下面和大家分享一下鄙人收藏的一些时装味浓厚的欧美日MTV作品。

碧昂丝前卫时装Diva

Diva 2008
前段时间，朱古力天后碧昂丝(Beyoncé)身着鬼才设计师Gareth Pugh的09春夏黑白手风琴系列的照片在网上传得沸沸扬扬，且不论好看与否（根本很难穿好看），这种先锋主义精神还是值得嘉奖，而在她最近的单曲“Diva”的MTV里，她进一步地把对Avant-garde派时装的尝试发扬光大，不仅继续追捧Gareth Pugh,08秋冬的黑骑士系列和09春夏的未来主义战士系列都有亮相，还向80年代高级时装先锋派设计师Thierry Mugler致敬，强调塑造沙漏形身材的紧身衣束身衣成为贯穿整个音乐电视的点睛之笔，身为流行天后的碧昂丝天生镇得住场，配80年代猫女式的Body-con廓型再合适不过了。最有型的亮点莫过于她影片开头戴的流苏做成的太阳眼镜，衬她的机车外套和窄牛，绝对的Diva look；比这个还要fierce的造型当属天后手持用美钞做成的折扇作挑衅状，好一个霸道的舞娘！影片里碧小姐除了垂青Gareth Pugh和Thierry Mugler两位设计师外，还帮衬了美国新晋25岁年轻设计师Brian Lichtenberg，MTV里这件蕾丝拼接而成紧身连体衣都是09春夏发布的新品。据传她已经邀请了Thierry Mugler作自己世界巡回演唱会的舞台时装指导，看来碧小姐更前卫的Couture造型指日可待了。

流行怪咖嘎嘎小姐

2009绝对属于最近爆红的流行歌手嘎嘎小姐(Lady Gaga),起初我还对这个喜欢穿bodysuit老是以drag queen形象示人的嘎嘎小姐十分反感，可是当我听了她的just dance,beautiful dirty rich, poker face(cherrytree版本)等几首蝉联Billboard冠军数周的热门单曲后，我真的喜欢上她的歌，后来才知道这些歌都是她自己创作的，她不是科班生，钢琴作曲等才华都是后天自学成才，又追看了一些她的采访，她的个性似乎也非常直率坦然，让我越来越喜欢她。她对时装也有着与众不同的sense，也许你要说她哗众取宠，可是作为艺人，entertaining是他们的本分，那种不顾旁人眼光坚持自我的态度深得我心,她十分钟情于舞台服装设计，她在采访中透露，她在歌曲创作的时候连服装造型也考虑其中，这就是为什么每次她的Live表演都带给人惊喜，讨得媒体欢心。有留意嘎嘎平时狗仔队跟拍照片的人都不难发现，她是一个不折不扣的Martin Margiela迷，例如这个Beautiful dirty rich的MTV里，MMM标志性的pointy shoulder和bodysuit都成为她的造型参考。半指皮手套和一副酷酷的黑超也成为嘎嘎式标签，和Beyoncé一样，她也用了白花花的钞票作道具，有谁不希望美丽、性感与金钱兼顾的呢？

安室奈美惠复古New Look

New Look 2008.3
活跃在日本乐坛超过10年之久的安室奈美惠绝对可以称得上是日本娱乐圈一姐，2008年安室的单曲第一弹「60s 70s 80s」收录为「Fashion × Music × VS」形象歌曲的超大型广告单曲，并且邀请了豪华的制作阵容与国际星级造型师化妆师打造出复古时尚的音乐录影带。单曲改编自60~80年代的经典代表曲，为配合怀旧的音乐主题，制作单位邀请到曾为电影「穿着Prada的恶魔」以及电视剧「欲望城市」等担任造形工作而大受矚目的星级造型師Patricia Field做造型指导，发型則由活跃在四大时装周的知名发型師Orlando Pita担任。 「60s 70s 80s」按照不同的年代的时尚风潮制作了三种风格的MTV: ：「NEW LOOK 新时尚」(60s)、「ROCK STEADY 摇滚不死」(70s)、「WHAT A FEELING何等美妙」(80s)。各个时期的流行元素如60年代的迷你裙BOBO头、70年代的嬉皮士sharp闪爆色、80年代的华丽贵族都被重新包装演绎，在怀旧当道的今天再次引领潮流。笔者特别喜欢这个60s的MTV，片中如Twiggy般造型的摩登女郎们留着「Hairspray」里的大发髻和发带，身着Pucci式抽象几何迷你裙，脚着平底鞋，真是vintage风的最佳模仿对象。巴掌脸美女美惠姐虽然已跻身于辣妈行列，但是宝刀未老魅力不减当年，人靓身材索什么造型都是经典！

百变妖姬制服女王椎名林檎

苹果之歌 2004
她时而妖艳危险，时而朋克摇滚，形象百变，具有爆发力的演唱中总有一丝淡淡的哀伤低徊婉转，她就是被称作另类搞怪创作才女的椎名林檎Shiina Ringo。她的MTV全部都自成风格，充满了制服情结的角色扮演，特别是带有AV情趣的护士情结，椎名林檎堪稱世界上最喜欢医疗事务的歌手，演唱畅销单曲「本能」时身着护士服，「绝顶集」那张专辑更包裝成感冒药和盒的模样，据椎名林檎自称，因为常常生病进医院，所以非常喜欢医院里的事物，喜欢收集护士服的她，不仅因為穿上护士服脚蹬高跟鞋踢玻璃而声名大噪，更写下「公共病床」、「虚言症」与「依存症」等充满医疗意向的歌曲。在最近的東京事変-OSCA的MTV里，她又扮演手执扬声器的女教官，最能代表她的角色扮演女王本色的当属04年的代表作「苹果之歌」，也是笔者的最爱。在此音乐录影带里，她打扮成哥特风的地下摇滚女主唱、头戴军帽的女特务小姐、时髦性感的护士小姐、清纯可爱的学生妹妹、身着紧身连体衣的霹雳娇娃，穿传统和服的歌舞伎町の女王、风尘味的古代歌姬等等，只因林檎长着一张I-D式的个性脸孔，十分具有可塑性，任何风格都可以carry得好好。最近林檎更担当热门影片《恶女花魁》的音乐监制，与同样特立独行的时尚女摄影师蜷川實花和超人气的土屋安娜合作，三大个性女强强联手，难怪此戏画面美轮美奂引人入胜。

性感鬼马小猫女土屋安娜

bubble trip 2007.8
土屋安娜Anna Tsuchiya这个「下妻物语」里的暴走小太妹如今已经不单是靓模界花魁，演、唱功俱佳的她已经变成了音乐界流行教主，混血鬼妹look集妖艳与鬼马于一身，有时酷酷如漫画里的摇滚「NANA」,有时如从vivi杂志书页中走出来般性感火辣。在08年推出的主打歌「Virgin Cat」的MTV，她的猫女扮相让人眼前一亮，配上安娜沙哑而慵懒的声音，十分挑逗和蛊惑，此曲还被收录为拉拉美剧The L World的宣传主题曲，而07年推出的Bubble Trip的MTV则充满魔幻主义童话色彩，影片中安娜或戴着不同颜色的假发身穿华丽的Lolita或戴礼帽着蓬蓬裙，穿梭于梦境与现实的超时空之间，仿佛故意到人间捣乱的小魔女，鬼马俏皮的本色演出彰显了这个个性女优的不凡魅力。

Virgin Cat 2008

可爱的俏胡子美女木村kaela

Mustache 2008.9
木村kaela因其甜美可爱的长相以及独特的曲风和声线被誉为新生代的四大歌姬之一。她搞怪又可爱的个性,时尚又俏皮的装扮,让她成为了青少年族群的偶像,不久前还获得了oricon style网站公布的"女高中生最想剪的发型"排行榜TOP1.英日混血模特儿出身的Kaela，如今已经跨足主持、广告、电影、音乐、时尚多个领域，在日本掀起革命性风潮。新的音乐录影带「Mustache」是为发型用品Lucido作代言的广告单曲，Kaela拿胡须做文章鼓吹乱中有格的发型，Kaela呼吁创造自由创造各种个人形象，以搭配不同的服饰与妆容。在影片中Kaela跟着节奏开心地手舞足蹈，随性抓出酷炫发型，在日本掀起一阵阵模仿热潮，发烧度与话题性十足，这种毛发创意让我不禁想到了偶像Martin Margiela的hair dress，潮人们以后恐怕要在毛发上多下点功夫了！
 
综观以上好的MTV造型不仅要和音乐调性一致，还要突出主题，配合歌手的个性，导演和造型师都扮演了很重要的角色，日本在此方面的确领先中港台一段距离，上述的很多音乐录影带都出自名导之手，例如Bubble trip和Mustache都出自导演岛田大介(Daisuke Shimada)，而New Look和OSCA则出自児玉裕一(Yuichi Kodama)，参与过「Kill Bill」和「恶女花魁」制作的造型师衫山优子(Yoko Suigiyama)也是活跃于日本时尚MTV界的造型师之一，值得大家关注。

本文刊登于《1626》105期，未经许可不得转载。