我的时装·时刻

如果你有留意近几季T台时装的走向，就不难发现配饰扮演着越来越重要的角色。设计师们也许是考虑到经济危机人们的消费力降低，因此更愿意通过买一些不太天价又足够别致的小玩意来改变自己的造型。又或者设计师们集体黔驴技穷遇到创意瓶颈，毕竟时装界已经很多年没有创造过令世人叫绝的经典。而于配饰而言，我们越来越发现，它逐渐成为时装的一部分，饰者如衫，正如麦克卢汉说的衣服是人的皮肤的延伸，而配饰则是衣服的一种延伸。

四大时装周总是成为捕捉流行趋势的风向标，而从08年起就兴起了一股大件配饰潮，最明显的就是项链，而最有代表性的就是Marni和Givenchy。前者主要是利用镶嵌技艺将不同质地的宝石刺绣在如餐巾布式的块状面料上，充满民族情结，而后者则主打充满金属质感的多层项链的Layering。今年的秋冬，这股风潮依然强劲，Lavin发扬了Givenchy工业感十足的金属风，Marni继续了她的华丽餐布风，Vera Wang也加入她的阵营，只是不用镶嵌，而是像拔丝香蕉一样将同一元素粘结在一起成块状。

最近一个新兴的设计师品牌Roberta Freyman的华丽餐布项链也因为纽约名媛Olivia Palermo的街拍而被大量曝光，大粒的水滴状宝石配上小颗的珠片镶嵌在华丽的锦缎上，无论是平日的休闲打扮还是隆重的红地毯事件都非常易搭和抢镜。而这种面积已经相当于肚兜的项链，虽然大件却不觉突兀，因为它实在如衣领一般已经成为了衣服的一部分。
08年Prada将衣领从衬衣上拆卸下来成为配饰，09年Chanel则将袖子拆下来绑上蝴蝶结作手镯，Rodarte的捆绑长靴已经与裤子无异，这些配饰上的新“创举”都是将衣服重新解构分离出来的，意大利配饰设计师Maria Francesca Pepe的配饰也是如此，她设计的金属吊带仿佛一件Deep V的露背晚装一样，金色的立领和Prada的双层领有着异曲同工之妙。

最近在网上订了一些悬挂式的项链(如图)，它的穿戴方式如穿衣服一样，特别像挂颈式背心，看上去虽然很隆重很大件，好像非要dress up才派上用场似的，但其实衬净面的TEE就很好看，显得没那么单调又不会太刻意。有趣的是其实你掌握了它的设计原理，也可以自己尝试设计一些不同的pattern挂在胸前和腰间。笔者的一位设计师朋友最近在忙毕业设计，就用ribbon手作了一个大件项链，过程是在一块宽丝带上镶嵌一些宝石或者水晶，然后附在一条细丝带上，然后我们想出了一些不同的戴法，例如如将宽丝带放在前面，仿Marni的肚兜式戴法，配tube dress的时候还可以将裙子做一定的连接，使之融为一体；又或者将宽丝带放在后面，用细丝带在前面打蝴蝶结，又是另一种感觉。笔者深受启发，也要开始发挥创意尝试DIY一些简单又百搭的饰品。我为衣狂，饰者如衫。

延伸链接：
http://robertafreymann.com/

http://www.mfpepe.com/ 大爱

 by Artemas Quibble

一个专门将vintage piece制作成配饰的设计师品牌：
http://www.artemas-quibble.com

本文发表于1626 115期  未经许可不得转载

头饰设计师Katsuyo Kamo---- 剑走偏锋的头上雕塑

Katsuyo Kamo
你一定不会忘记Junya Watanabe那场黑漆漆如石油的09秋冬时装秀吧，伴随着Puccini's Tosca的背景音乐出现的除了模特一黑到底的服装外，还有比贞子更恐怖的3尺假发和歌剧魅影般的暗黑妆容；你也一定还对Chanel09高级定制的纯白系列记忆犹新吧，白色的山茶花不仅被勾勒在镂空的蕾丝里、微小的水晶珠片中，还被巧夺天工地镶嵌在发髻上，如翩翩纸鹤，如高贵的天鹅，你可曾想到，这一黑一白的头上雕塑竟出自同一人之手——加茂胜也（Katsuyo Kamo），日本知名的发型师、头饰设计师、化妆师。

Chanel的白色纸花头饰设计灵感源自18世纪的陶瓷雕塑，Katsuya Kamo和他的七人团队耗时3个星期亲力打造了65件由普通A4打印纸制作而成的头饰精品，将老佛爷“可以穿戴的日式摺纸(origamis)艺术”的白色梦幻付诸现实：平凡的白纸雕塑成山茶花、秋牡丹、蝴蝶、羽毛、蜗牛、叶片和树枝合成的触角，又仿佛扭曲的教皇桂冠。以怪诞鬼马的造型见长，Katsuyo Kamo早已活跃在各大时装杂志以及一批如Junya Watanabe、Undercover、Martin Margiela, Tao Comme Des Garcon等先锋前卫时装设计品牌的T台上。

加茂克也 (Katsuya Kamo) 作为Junya Watanabe的御用头饰设计师，设计过许多有名的头饰，其中最让人惊叹的应该是08秋冬秀场上的那些"Man Ray Sculpture Heads"，一个用尼龙布，松紧和泡沫雕塑包裹出的神秘头饰。加茂克也 (Katsuya Kamo) 说自己的灵感来自于Man Ray的雕塑“伊斯多杜卡斯之谜”。 加茂胜也 (Katsuya Kamo) 还以Carmen Miranda 头上永远摆着水果篮的形象为灵感，为Junya Watanabe 09春夏系列设计出了热带水果捞似的花丛头。

加茂克也 (Katsuya Kamo) 曾在《VOGUE HOMMES JAPAN》创刊号做过一组超现实主义的概念头部造型设计，秃鹰的羽毛与非洲长老的脸谱，身首异处的洋娃娃与扩音器，黑色绅士帽与小海豚玩具，这些看似不想干的物件被奇妙地组装在一起，仿佛上演一出神秘而诡异的默剧。加茂克也 (Katsuya Kamo)爱好收集干花，他说他喜欢用别人不常用的物件做造型，他喜欢用手去创造一件全新的作品而不是堆砌现成的物品做特技，难以想象他是怎样在模特的头上镶嵌数十枚镜子，天才如他总是可以化腐朽为神奇。

Joy Gryson 手袋设计师——跳跃思维让人心动

Joy Gryson
Joy Gryson 曾任职于Coach、Calvin Klein，更是超热门纽约品牌Marc Jacobs箱包鞋靴部的设计总监，负责Marc Jacobs 和副线Marc by Marc handbags的配饰设计，最近，她还与高街品牌Target进行Crossover，联名发布了Gryson for Target限量版手袋，吸引了手袋迷们的争相抢购。Joy生在韩国长在美国，毕业于纽约著名的FIT时装院校。说她是IT BAG专业户一点也不夸张，是她让Marc Jacobs 的Stella, Sofia 、 Zoë这些明星至爱的手袋成为炙手可热的当季必买款，让全世界时尚弄潮儿为之疯狂。如今她已经拥有自己的配饰品牌Gryson ，Sophia Bush、Jessica Biel、Hilary Duff等明星都是她的粉丝。“(在Marc Jacobs工作)让我大开眼界并且不断地打破传统奢侈品的疆界”，如今定居在纽约的Joy说道，“我总是用最上层的面料，例如意大利皮革和颜色对比鲜明的羊皮袋里。我自己的目标就是让手袋的里面如外面一样光鲜靓丽，同时又是可以负担得起的奢侈品。”除了面料，Joy亦非常看重皮包的实用性和功能性，这大概也是为什么她的手袋在纽约OL界如此受欢迎的原因吧。

本文发表于《瑞丽时尚先锋》 8月期 《09/10 A/W Trends时装别册》 未经许可不得转载

珠宝设计师Lara Bohinc——金属装饰的几何情结

  Lara Bohinc
最初见识Lara Bohinc的配饰是在中环置地广场的Harvey Nichols，金闪闪的结状设计既保留了中国结的优雅又带点华丽摇滚风的摩登，chunky的造型充满存在感，绝对属于吸引眼球的show pieces，怪不得深受女明星们爱戴，不仅Kate Moss，Sarah Jessica Parker等潮流icon热烈追捧，就连如今最热门的时尚偶像美国总统夫人Michelle Obama也是其超级拥蹙，最近她更获得著名时装杂志的“年度ELLE风尚奖”，堪称炙手可热的新锐设计师。

天生丽质的Lara Bohinc，生于斯洛文尼亚，从Ljubljana 艺术学院修读工业设计毕业后，1996年又在伦敦皇家艺术学院获得了珠宝及金属制品设计专业的研究生学位，从此走上了珠宝设计师生涯。由Clerkenwell,的一间小工作室起步慢慢努力，她逐渐获得Gucci, Costume National, Lanvin，Julien Mcdonald 等品牌的亲徕，并且成为了Cartier 的高级顾问。1997年她获得了“Marks & Spencer 新一代设计师奖”，继而在东伦敦创立了自己的配饰品牌Lara Bohinc 107，“107”是她出生医院的编号，设计系列已经从珠宝设计扩展到首饰、手袋、腰带及太阳眼镜等多个领域。Lara擅于利用重金属扭出粗线条“结”状或Art Deco式的几何图案，粗犷之中又散发着感性的魅力。她喜欢通过镭射, water jet, photo etching等高科技的制作手段来实践一些新奇古怪的想法，例如她曾经发明过一种即使盲人也无法识别的反写盲文、戴上去也听不见声音的耳机式纯银耳饰物、雕刻有Marlene Dietrich 画像的金属香烟盒等。Lara透露，她的灵感可以来自俄罗斯constructivism, 日本的印花， 大自然和建筑、工业程序甚至和裸体这些看起来毫不相干的事物。

Lara的超级粉丝Madonna便拥有其招牌的 Marina系列首饰，太阳眼镜及 Rosetella手袋。 Kate Moss亦曾戴Eclipse系列的 shooting star耳环亮相，还有 Bjork、 Cameron Diaz、Christina Aguilera、Gwen Stefani.这些公认的时装偶像也热爱她的设计。09年春夏最新的Coco系列源于小女儿Coco的诞生，将玫瑰金与Swarovski奶白珍珠相结合；天然光泽的珍珠如婴儿般躺卧在璀璨的金色襁褓中，母爱的光辉让此款设计比以往更添了几份女性的柔美，英国女星Anna Friel佩戴它出席‘The Land of the Lost’的首映礼仿佛女神般优雅，Lara出席自己的颁奖典礼时也忍不住亲身示范了一番。

Photo: rockokojewellery.com

 
Lara at the Elle Style Awards, feb 09        Anna Friel  in Lara Bohinc Coco necklace by Lara Bohinc

帽子设计师Stehpen Jones----鬼马变幻向上的风景
pic:telegraph.co.uk

如果没有Stephen Jones 设计的那些千奇百怪、精妙绝伦的帽子，John Galliano 的鬼马创意难免要打掉些折扣，整个时装界乃至娱乐界、名流界也都会失去一圈华丽光环。正如这位帽子大师所说：帽子就像蛋糕顶端的樱桃，满足人们的幻想，也把衣服变成真正的时装。    

1978 年，这个正在伦敦中央圣马丁设计学院主修服装裁剪的英国学生向校方提出了转班申请，因为他对隔壁教室的女帽制作一见钟情了。如果他没有做出这个不大不小的决定，我们实在很难想象John Galliano 这些年来的高级定制T 台会是怎样一番面貌。 30 年来，Stephen Jones 光是为Christian Dior 设计的帽饰就达数千款，两位鬼才设计师的合作堪称天作之合，既好玩又大胆。众所周知，Stephen Jones的帽子如梦幻魔术一般，可以是一尾塑料编织而成的鱼，可以是破碎的飞碟，亦可以是高级订制时装秀内一幢幢叠在一起的图书，手工精湛得让人啧啧称奇。

Stephen Jones声称自己是一个喜欢做研究的设计师，而且对周遭的事物很敏感。简单如一个地方、一个人，都可以成为他的灵感。他也特别喜欢建筑物，因为一幢建筑物的形状结构其实很像一顶帽！他会花大概1至2个月去理解这些他感兴趣的事，然后就会先绘画那个设计的基本，再之后作一个3-D立体雏形。Stephen Jones一共有3个studio分工合作，一个专责做帽子胚形，一个做trimming装饰，另一个则作处理材料布料。在用料上，Stephen从来都没有限制，纸张、黑胶片、鱼骨、菲林都是他的拿手戏。Kylie Minogue、Madonna、Dita Von Teese等很多殿堂级明星都是Stephen的客户，而他最想取悦的缪斯竟是Elizabeth Taylor，因为他更喜欢为成熟女士做帽子！

本文发表于《瑞丽时尚先锋》 8月期 《09/10 A/W Trends时装别册》 未经许可不得转载

找到与你的脸型轮廓适合的太阳眼镜，并且做好准备，不停买、买、买、买！

基本原则

如果你是个圆脸蛋，别戴任何太圆的东西，除非你想让自己看起来象圆滚滚的Billy Bunter。杰奎琳肯尼迪式的大号乌蝇镜或者约翰·列侬的标志性圆形镶边眼镜都应当小心避免，长方形框架可以让你的脸看起来瘦一些。长脸型则可借助宽幅太阳镜缩短。瘦削的脸型刚好适合适合圆润的太阳镜线条——她们可以帮助柔化你的面部轮廓。至于蝴蝶型的向上线条几乎可以适合绝大多数的女性面部线条。若想换个活泼口味，不规则形状也可偶尔为之——Luella、Moschino 等少女品牌也推出过好些俏皮的心型框架眼镜。

太阳眼镜即你的名片

如果你是那种羞涩并希望默默隐居在人群中的消费者，走低调椭圆型的路线应该是个不错选择。对她们来说，眼镜们不该过分吵闹、高调。一副Wayfarer也总是不会出错的时髦选择，不过如果你觉得自己有点太“绷着”（即时装人经常挂在口头的: 太用力了！）的话，可以试试换个不那么醒目的色彩。

对于想要高调扮酷的女生而言，一副终极大幅面至黑太阳眼镜是行头的点睛必备。根本不用考虑其他颜色了，除了深不见底、仿若墨汁刷过的黑别无其他选择，也无需繁琐的小细节，重点在高贵质感、大牌感与镇场感。你可以很容易就在Yves Saint Laurent、Givenchy、Prada等发现这些用来压住全身打扮的经典款式。通常戴这种款式出行的姑娘自身气场也很强烈，就算只是夏季随便穿个背心短裤，配一个质地上乘的手袋及简单饰品，也会充满了近乎漠然的冷静存在感。具体可以参考众多女明星们的街头造型。

如果想扮演更加亲民、休闲的形象，基于茶色、灰色等的渐变色是最好戴的选项。一来这些颜色几乎与各种色系的服装都十分好搭，二来柔和清新、也没有金属色看起来那么吵闹及攻击性。更为特立独行的艺术女郎可以尝试双色太阳眼镜，夏奈儿2007年推出的那幅双色太阳眼镜就是其中令人记忆犹新的例子。

如果常常有临出门却找不到某副太阳眼镜的情况发生，可以把所有眼镜集中放置在一个地方，方便随时挑选查看。有些资深消费者或者穿衣精象对待他们的衣服那样，为他们自己建立了个太阳镜衣柜，（参考最近爆光的Paris Hilton放置太阳眼镜的柜子）按照不同的场合、颜色将太阳眼镜分类，并且每季都至少买两到三副不同款式、色彩扩充库存。

不用面面俱到刻意配衬

作为你的脸部宣言，太阳眼镜地位着实特殊，好比一支全身行头中的刀锋分子。因此试图把它们与你的整体造型其他部分例如衣服、手袋、发色一一配衬的想法可能太过刻意了。

一双黑框太阳眼镜并不一定要配上一只黑色的手袋，若一身糖果色再配上五彩缤纷的塑胶框架太阳眼镜也肯定会让人嫌你过于轻佻稚嫩……尽管你可能会觉得这样做十分面面俱到，但事实可能非常乏味、及给人予编好程序般的预设感。你的帽子倒是必须跟整体衣着造型相配，但是太阳眼镜——别那么做。现时今日，时髦造型散发的气场来自于各方面的冲突与对比，只要铭记基本原则在于太阳眼镜与你自己面型相衬即可。

明快色彩并不人人乐用

Fabris Lane出品很多不同色调的太阳眼镜——比如玳帽色的与棕褐色的。对典型的英国肤色来说，配上明亮色彩的太阳眼镜会让他们看起来象精力耗尽般苍白不堪。对西方人来说，要想戴那些明亮色，你得有一身晒得像蜜糖般的地中海肤色才行。亚洲人在这方面稍微好过些，但是鹅黄火红、荧光橘色等“勇敢色” 缤纷之余容易显得cheap，仍然是挑战难度很高的项目，长雀斑的姑娘和在夏日迪斯科派对镜头之外的场合请谨慎使用。

考虑型格时铭记功能

不要忘记查看CE 认证标记，它意味着太阳眼镜符合欧盟设定的健康安全UV保护标准，也是产品进入欧盟统一市场内流通的必要条件。同时太阳眼镜确保具备‘色彩保真度’——要知道，当驾驶途中看向交通信号灯的时候，色彩保真起到举足轻重的作用。

复古并非直接佩戴老款

聪明的你大概已经发现了圆形复古眼镜早早就席卷了今季春夏T台。不过复古并不意味着你要去戴那种真正的古董框架太阳镜，除非你真的非常希望变成人们口中的“geek”，即不顾一切效忠奇特造型的怪人。 试试那种看起来有古董味道、然而已经被现代化过的的款式。比如今年春夏的Proenza Schouler 与Vera wang都是其中的典型代表。最原始的古董框架太阳镜对现代人来说可能过于扁平了，有些老旧款式看起来几乎是内凹进去的……而现代技术可以造就一个更加贴合面部的曲线。

不吝惜时间

大部分人想要买一副太阳眼镜时，他们会径直走进百货公司或眼镜店，在琳琅满目的镜片镜架中左右环顾并迷惑着，不知从何下手。其实在起程前往购买之前，你可能已经知道你想要太阳眼镜的大致轮廓、大小，是热辣闪闪发光还是至黑酷型镇场？是电子花车女郎还是商业精英形象？哪怕这种感觉可能只是模糊的，也会帮助你的购买过程更为顺利。

把在店里浏览的时间当作一个机会，试戴各种有可能符合你心水的款式。不要指望走进店里花15分钟就能找到一个十全十美的款式。能做到这一点的只有那些少数具有完美对称瓜子脸的人，他们的脸型适合绝大多数眼镜轮廓，然而大部分常人如你我，都必须借助太阳镜微妙的不同来使脸型更加完美。为了这一点，你得耐心地花上时间，比较、配搭不同的色彩、材质、廓形。

最终，你会找到一些太阳眼镜，它们就是有那么几分特殊，以至于一旦把他们放上鼻梁，你看起来简直就是个电影明星了——哪怕前一分钟你还打着哈欠睡眼惺忪。当你找到它们时，你会喜悦地发现身边每样物品都变得能与之绝妙地和谐共处——这就是完美太阳镜的力量。

找到之后的保养

一旦找到自己称心如意的那一款，通常它们陪伴你几年都没有问题。正因为寻找到百分百完美太阳镜需要花些工夫，因此使用时记得细心点对待它们。用附带的软布或专用拭镜纸擦拭镜片上的灰尘或污垢。太阳眼镜一定要与相配的镜盒随行。不然经常脱脱戴戴，随手搁置，刮伤、擦花会在所难免。扔在车里的时候也要记得套上袋子或者盒子，夏季的高温会让塑胶眼镜产生变形。

本文发表于外滩画报342期。未经许可不得转载。图片来自STYLE.COM

题外话：太阳眼镜这样东西是很奇妙的。笔者目前最常配带的是两年前在香港街头随意漫步购得的GUESS 太阳镜。至黑至大，非常好搭配，遮盖不佳的气色。所费不过千文。然而笔者象其他懒惰人类一样不太爱惜，被狗踩过，也差点遗失在飞机上。。

造型师Britt Bardo在接受访问的时候提到给女孩们的衣柜一些建议时,除了那些千年不变的一双舒适的好鞋子和剪裁一流的白衬衫之外,特别提到配饰在整个造型中的作用“ Bold accessories. Give an outfit some ammunition with bold accessories”醒目的并且对的配饰会给原本平庸无奇的LOOK注入一针强心剂.

自从去年10月在colette发布首个系列以来, Defina Delettrez这个名字便受到了时装界的广泛关注,出生于著名的FENDI家族，也在Chanel的高级定制坊实习，最终她选择了配饰作为自己的皈依。

大约动物是配饰设计师们永远的灵感源泉.造型灵动,夺人眼球          

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我心目中佩戴这些饰品的不二人选就是下图的JohnnyDeep和Helena Bohnam Carter

于凡人如你我来说，任何一件都是大规模杀伤武器呢

对于SKULL，往往抱着复杂而又敬畏的心态，Defina也将此作为设计的一条主线，往往可以看到镶满水晶的头盖骨里爬出一条毒蛇来，相比之下，Christope coppens可是要温和幽默得多呢